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天安门立体素描

画大卫素描

大卫确实很难画,要注意以下几点:

1.形一定要准,画大卫不能急,先把形找准,即使你已经上调子了,也先要回过头来找形。

2.整体思考。不要想细节。因为大卫比较大,很复杂,所以鼻子、眼睛等也可以暂时不用管。先把它分成几个面,找到明暗交界线。

3.深入刻画。在保证前两项的基础上才能刻画细节。

4.调整。回到第二步,从整体上审视画面,进行调整。

看一看书上的画吧,喻红画的大卫,被称为“亚洲最准的大卫”。

画素描,怎么更好的使画面有立体感???

为了更好表现物体的立体感,一定要注意明暗交界线!
明暗交界线是整幅画中最重的地方,暗部在重不能比明暗交界线重.

其次就是亮部.暗部也有反光,也就是暗部的亮部,注意暗部的亮部一定不能比直接收光亮面,一个物体是由无数个面组成的,当然每一个面都不一样.亮度也不一样.

当然也不能画的都一样,那样画就显得平了.不是重画明暗.你先排一条明暗线在沿明暗曲线向两边排线延伸!
将亮面跟灰面连接好不然太突然就很做作了!
其实很多人就是明暗的好坏是从两面跟灰面连接看出来的(舒服就好)你画的时候离远看下
哪亮了就从明暗排起排到亮的地方!这样才过度得均匀。

素描怎样打阴影

素描怎样打阴影

1、拿起一支削好的铅笔,在A4纸张上面放松地画一个圆,不要有压力,随意一些,适当的扁一点更有立体效果。



2、明白光线从哪儿来,又到哪儿去,是引领你得画走向生活的一个有趣且有效的途径,接着,我们在一个球的右上方放置一个点光源,在A4纸上画一个小小的优点旋转的太阳来代表这个点光源。



3、想象光源的照射下,球的投影,画出来,如果你认为优点邋遢,凌乱没有关系,这些图只是一种技能的训练而已。



4、在圆的背着光源的那部分图上阴影,离光源最远的圆的边缘处涂得更深一点,在暗向亮部过度的地方涂得浅一点,这叫做调和阴影。为了让平面物体从纸上立体起来。



5、还有一个技巧,可以更好的做好步骤四,就是用手指去涂匀画中的阴影,你的手指就像一把油漆刷子一样,是一支非常好的画笔。



6、学会之后,可以加以应用,自己画出自己喜欢的画,多注意有浅入深的阴影过渡技巧。

素描明暗怎么区分,,怎样才能让画更立体???

了解了光对物体明暗产生的作用和影响,还需要了解和掌握光对物体明暗所形成的规律,作为初学者暂时抛开物体本身的诸多因素,只从光源对物体产生的明暗规律进行分析、理解、弄清楚光对物体产生明暗的规律,才能掌握正确的表达方法,这是学好明暗素描最重要也是最关键的第一步。
光对明暗形成的规律以白色的石膏球体为例进行分析理解,石膏接近白色,表面细腻,固有色影响的成分不大,肌理、质地对光线的反射干扰也小,球体是很典型的形体,光对明暗产生和形成规律观察得更清楚。下面以侧面顺光照射下的石膏球体为例分析光产生明暗所形成的基本规律。当光线从侧前上方照射下来的时候,石膏球体有受光部分和不受光部分,在明暗素描中分别称之为亮部和暗部。仔细观察,亮部也不是一样亮,而暗部也不一样黑。在亮部:有光线直射的比较亮的部分到完全不受光的间部之间的部分,在素描中分别称为亮部和灰面部;
继续观察会发现亮部除了亮面和灰面的区别还可在以亮面中找到最亮的一点,在素描中称为高光;而在灰面部有不同层次,在靠近亮面的地方浅一些的灰面称为次灰面,而靠近暗部的灰面比较暗称为重灰面。在暗部:首先可区分的是物体不受光部分的“阴”和它所产生的投影的“影”,合在一起称为“阴影”;其次,“阴”靠近亮部的地方,或者亮部刚刚转入暗部的地方是颜色最暗的地方,这在素描中被称为“明暗交界线”,确切地说不是线而是一遍地带,这条明暗交界线像一道分水岭,将物体分为明暗两部分——亮部和暗部,在表达物体象时,明暗交界线的作用非常重要,就像动物的脊椎一样;
“阴”由于周围环境的反射光的作用也有比较亮的部分被称为反光;阴和影也有不同的深浅,阴至少有明暗交界线和反光以及中间的部分,影在产生投影即靠近产生投影的物体同时又靠近光源的地方较暗,边缘也清楚,投影的远处同样受反光的影响更明显所以要淡一些,边缘也模糊一些。因此由于光的作用,明暗色调分布的规律基本可用“三大面”、“五大调子”来予以概括。
亮面——物体迎着光线被直接照射的部分是物体最亮的部分,细分起来,亮面里面有“高光”,高光几乎完全反射它接受的光,并正好反射到观察者的眼中。
灰面——仍然接受光的照射,但光线照射的角度是侧向的,亮度要比亮部暗(灰)比暗部要亮的中间色调,灰面部的层次往往很丰富,在表达时中间色调表达的层次越多,物体的体积感越厚重。灰面部往往也是固有色体现最充分的地方。
暗面——物体背着光照的整个部分,即物体从明暗交界线至受反光影响的边缘。
明暗交界线——在暗部与亮部之间,亮部刚刚转入暗部,或者说暗部正进入亮部之前,由于主光源照射不到,环境光也最少到达是物体最暗的地带,明暗交界线随物体表面凹凸起伏而产生形状和深浅虚实的变化,明暗交界处物体体面转折
明晰清楚的地方,明暗交界线也随之清楚,转折不鲜明处明暗交界线也含蓄模糊,但仍然存在;同等距离情况下,愈靠近光源离环境反射光愈远色调更深,反之愈浅。对于初学者作画时要牢牢把握好明暗交界线的表达,只要是有体积的,只要有光线照射不到的地方就一定有明暗交界线。
反光——在背部(暗部)并非漆黑一团,暗部周围的物体在接受光的情况下也同时反射光,尽管反射光有强有弱,这些反射光使我们看清物体暗部的形体结构。反光的亮度一般是有限的,再亮也不会超过主光源,因此暗部总体比亮部暗
投影——物体是受光的,但其中一部分被另一物体所遮挡不能受到光线照射而成了另一物体投射影子的地方。投影对表现物体的形体起间接作用,同时对整个画现的空间关系的表达也有重要作用。

素描怎样打阴影

求帮我学习素描立体明暗关系的区分和线条的画法

每个物体都有反光,最亮的那条线,即明暗线,这样就能分清了。排线要多练,每组线程网状,线条最好两端细,中间粗。主要靠自己练。

这是我画的一幅素描

初学,一定好好加油啊。这时候进步最快了~勤问点,少走弯路。 通过这幅画,可以看出你很上心在画了。以下我对画的一些看法: 首先说构图吧,主体物稍微偏大,在画面中显得有些堵,可以稍微再小一些。 再首先,初学阶段最重要的就是形!形一定要打得准。看这幅画呢,可以看出透视还不太对。瓶底比瓶口都要平...大罐的罐口转折不太好,也是透视问题,感觉没转过去。 另外衬布的褶画的有些“死”了。当然这在初学中还不是太好解决,多练就好了。 以下是我的一些建议:先不用管调子是不是上的匀,先找几本结构素描的书,照着临摹几张,不要小看临摹哦,会让你进步很快,当然,你必须竭力争取到和原画一摸一样。形不打准就不上调子。以后你就会发现这个的好处了~ 加油吧!

怎样画石膏立体图形

单个物体的画法技巧
1 初学者从最简单的单个物体画起,要注意当你看到对象时不要急着去动笔(后面我还会详细介绍)要观察它的形状,是圆的、还是方的,先搞清楚对象在动笔不迟。
2 用软铅笔构图、打轮廓,初学者一般要求他用直线,这样能培训概括“形”的能力;(用直线在画纸上定出最高点和最低点,以及等量长度的宽,注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。)
注意在打轮廓时我们肯定会有画不准的地方,这时不要急着用橡皮,把画错的与将要画的进行对照,这样为找准外轮廓线很有帮助。同时我也经常看到我们班上很多同学在画轮廓线时不敢画重,我要强调我们的学生画轮廓线时要大胆,不要怕。
3 铺大体明暗,从暗部铺起,找出明暗交接线。(注意:明暗交接线在球体上的表现并非是截然的明暗分界,而是一个较模糊的,并且受反光影响,明暗交接线在色度上也并非一成不变,在表现上就更应注意观察,避免画死和概念化。)把黑、白、灰三大面准确的表现出来。画明暗的主要技法是直线排列法。通过直线排列,组成一个个面。画得用力,就显得深一些,暗一些,轻了,就浅一些;线排得密就深暗一些,疏就亮浅一些;重叠次数多就暗一些,少了,相对就亮一些。排线要做到“齐而不齐”,不能一面倒,也不能乱糟糟。 4 深入刻画,进一步刻画物体的明暗变化表现出物体的质感。
5 调整,1、物体的明暗关系是否正确。是不是画得灰了(是缺乏对比,层次没拉开)、画得了花(是缺乏整体感,过于注重零零碎碎的细节)2、虚实关系如何?
组合物体的画法技巧
一 观察(整体观察,而不是一上来就画。选一个你认为最适合自己画的角度,构图这个过程,很容易被忽视,往往会画得过快,急躁,要知道快是建立在熟练的基础上的,一味的求快,反而留下后遗症。整体观察的根本方法就是比较。
二 构图这个阶段其实有很多的事要做:1、所画对象在画面上应处在什么位置才是最合适的;(用直线在画纸上定出最高点和最低点,以及等量长度的宽,注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。) 2、各物体之间的比例;3、形状要和对象相似(包括结构、透视以及物体自身各部分比例要正确)。而所有这一切都是靠“打轮廓”这一技法手段实现的。把握整体构图,包括比例,特征,要经常退远看。)
第三步:大体明暗。大的明暗关系画大体明暗是用出大的体积关系,甚至大的空间关系。如果大的明暗却不能表现出大的体积关系,那么,这种明暗画出来,是十分表面的,是不到位,是没有用的。
画明暗就要懂得明暗关系的基本知识,懂得“三大面五调子”。在画大体明暗的时候,不强调把明暗层次画得十分丰富,而是画出节奏,明暗的几个大层要分明,不追求微妙过渡。
画整体的明暗关系要眼睛眯起来看。
第四步:深入。深入阶段是一幅用时最长的阶段。在这个阶段里,一方面把塑造全面推向具体化,另一方面要画出丰富明暗调子,使整个画面具有旋律感。在这个阶段不仅要画所表现对象的立体感,还要画出对象的质感,以及对象所占空间。
第五步:调整。1、整体的明暗关系是否正确。是不是画得灰了(是缺乏对比,层次没拉开)、画得了花(是缺乏整体感,过于注重零零碎碎的细节)。2、主次关系如何?主体物要突出。3、虚实关系如何

大卫侧面结构素描步骤

首先整体起形,要求整体把握住大卫的身体动势,不拘泥于小细节。然后找出明暗交界线。注意交界线的虚实粗细变化。之后刻画交界线。最后才画亮面。结尾做一下整体主次关系空间层次的调整。